Questões sobre Geral

Miriam Celeste Martins, quando diz que "...cor não existe para ser fria ou quente, primária ou secundária, mas para expressar estados da alma, para construir sutis mutações ou explodir com a sua materialidade...Linha não existe para ser sinuosa, reta ou quebrada, mas para expressar tensão, fluência, devaneio, rigor." , torna claro que, no ensino das artes visuais, a técnica além de ser experimentada, existe também para:

• A.

  avaliar a compreensão dos conteúdos básicos da linguagem visual

• B.

  demonstrar a habilidade do aluno no manejo da linguagem visual

• C.

  sustentar e dar corpo às idéias que se desvelam pela linguagem visual

• D.

  exercitar o contato com os elementos que compõem a linguagem visual

Baseando-se em Huizinga, que mostrou o papel fundamental do elemento lúdico, o processo de criação em arte pode ser concebido como jogo, o que vale dizer que ele é

• a.

  afetado pelas incertezas das condutas, mas igualmente submetida a uma certa ordem de convenções, regularidade e indeterminação que garantem a riqueza e solidez da criação.

• b.

  gerado pelas necessidades emocionais e baseia-se num meticuloso código de regras, absolutamente obrigatórias, que determinam a sofisticação e o requinte da criação.

• c.

  um processo cultural que pode ser visto como uma brincadeira solitária que se desenvolve espontaneamente através do domínio e cumprimento de formas e regras artísticas que permitem a riqueza e a solidez da criação.

• d.

  movido pelo repertório pessoal do indivíduo criador e é limitado pelo rigor das regras estéticas que se impõe constantemente impedindo a alteração para não estragar o resultado final da criação.

• e.

  um pensamento que diferencia-se das atividades humanas sérias, mas que permite o exercício da liberdade pelo afastamento do mundo e recusa das normas habituais em busca da expressividade e da beleza.

Miriam Celeste diz: "A velocidade e superficialidade à qual o nosso olhar é exposto no cotidiano pede, de certa forma, o aprendizado de um olhar em outro ritmo e profundidade."

A escola tem um papel fundamental no desenvolvimento desse "outro olhar", mais atento e crítico. É necessário, portanto, que o professor possibilite aos alunos a prática:

• A.

  de diferentes técnicas de composição visual, através de exercícios de fixação

• B.

  do pensamento visual tornado visível, materializado, através da forma e da matéria

• C.

  do comportamento disciplinado, como pressuposto indispensável ao aprendizado do olhar

• D.

  de atividades que permitam o reconhecimento dos conteúdos específicos da linguagem visual

Sobre a recepção nas ambientações artísticas do tipo performances, happenings e instalações, pode-se afirmar que o receptor está diante de obras que

• a.

  visam a contemplação ativa do olhar e a significação se dá unicamente em termos da visualidade.

• b.

  despertam o corpo do receptor e a produção da significação pode ser prejudicada pela falta de conhecimento sobre a poética pessoal do artista.

• c.

  visam uma convocação multissensorial e a significação é produzida na apreensão sinestésica.

• d.

  provocam apreensão sinestésica no receptor e a construção da significação exige uma familiaridade com os códigos da linguagem.

• e.

  necessitam de uma mediação estética e a significação ocorre pela participação do público com perguntas sobre a temática da obra.

Uma professora de Artes Plásticas distribuiu bombons entre seus alunos, fazendo uma exigência: os alunos deveriam desembrulhar o bombom e observar os detalhes relacionados à sua forma e à composição visual da embalagem, como cor, textura, letras, desenho e sonoridade do papel. A partir das observações dos alunos, a professora trabalhou vários conceitos das artes visuais - como cor, textura, ponto e linha.

O professor pode trabalhar qualquer conceito estético a partir do cotidiano: embalagens, rótulos, fotografias, pedras, folhas. Nesta perspectiva, na organização do planejamento das aulas de Artes Plásticas, é indispensável que o professor valorize:

• A.

  o saber artístico sistematizado do aluno

• B.

  os conceitos trabalhados na série anterior

• C.

  as experiências dos alunos com a natureza e culturas

• D.

  a seqüência dos conteúdos a serem trabalhados naquela série

Sobre arte e tecnologia, é INCORRETO o que se afirma em:

• a.

  As tecnologias interativas, as criações multimídias e a realidade virtual propiciam a interatividade, mas não favorecem a fruição do público, pois quando conectado a máquinas o fruidor está diante de um mundo imaterial.

• b.

  Não podemos pensar a arte tecnológica fixados na idéia de suporte, papel, tela, pedra e qualidades como peso, dimensão, pigmento e outros componentes matéricos que se colocam para o artista plasmador, ou seja, para um artista que transforma matérias.

• c.

  A Arte Interativa implica reorganizações profundas da sensibilidade, ampliando o campo de percepção em trocas e modos de circulação que exploram os recursos computacionais como uma linguagem própria e transcendem a arte da pura aparência.

• d.

  O trabalho artístico não é mais a mera criatividade do artista, pois, quando distribuído na rede, cada indivíduo pode se conectar, agir e modificar a idéia proposta.

• e.

  Na arte tecnológica, as ciências humanas não podem ser separadas das biológicas e se fundem às ciências exatas para refletir e gerar novas formas de existir que incorporam os efeitos das tecnologias.

Maria Heloísa C. de T. Ferraz e Maria F. de Rezende e Fusari afirmam: "Brincar na infância é o meio pelo qual a criança vai organizando suas experiências, descobrindo e recriando seus sentimentos e pensamento a respeito do mundo, das coisas e das pessoas". Assim, a atividade lúdica é uma opção metodológica fundamental nas aulas de arte. Segundo Vygotsky, na infância, a ação de brincar é fundamental, porque:

• A.

  possibilita atividades prazerosas e criativas

• B.

  cria uma zona de desenvolvimento proximal

• C.

  controla a agitação que caracteriza essa fase de desenvolvimento

• D.

  desenvolve a coordenação motora indispensável à construção da escrita

O estudo das músicas de diferentes povos é denominado

• a.

  musicologia.

• b.

  música de raiz.

• c.

  música folclórica.

• d.

  etnomusicologia.

• e.

  história da música.

"Em sentido antropológico, não falamos em Cultura, no singular, mas em culturas, no plural..."

Marilena Chauí

Uma reflexão a respeito da educação multicultural vem preocupando os professores de arte brasileiros. Segundo Ivone Mendes Richter, a educação multicultural caracteriza-se fundamentalmente por considerar a diversidade como:

• A.

  problema que deve ser cuidadosamente trabalhado pelo professor

• B.

  recurso metodológico para trabalhar a arte popular e o folclore

• C.

  recurso e força para a educação, em vez de um problema

• D.

  aspecto da formação do povo brasileiro

Considere as representações gráficas dos instrumentos brasileiros de origem africana.

a. Ganzá

b. Caxixi

c. Agogô

d. Reco-reco

A correta relação entre instrumentos e nomes é

• a.

  c a b d

• b.

  b d c a

• c.

  c b a d

• d.

  a c d b

• e.

  a b c d